Ilustración de Moda
Nuestro curso virtual de ilustración de moda está orientado a estudiantes y profesionales de diseño de modas, diseño gráfico y a cualquier persona apasionada por la moda que desee aprender a aplicar diferentes técnicas artísticas para la creación de dibujos, iconos, imágenes orientados al diseño y creación en diversos estilos.
Información del curso
¿Cómo curso y cuanto dura el curso virtual de Ilustración de moda?
Nuestro curso de Ilustración de moda en su modalidad virtual ofrece clases en vivo una vez por semana y tiene una duración de 3 meses.
En Plushlamour contamos con tecnología de vanguardia para la formación profesional de nuestros alumnos. El curso virtual de Ilustración de moda cuenta con clases teóricas y clases prácticas, las cuales podrás vivenciar y participar tal como si estuvieras presente en nuestro laboratorio.
Todos los contenidos son dirigidos por Yamila Pica, directora de Plushlamour, autora del libro Belleza Honesta, Conductora de Renueva tu armario en Mas Chic Tv y Diseñadora de la marca Muylinda, acompañada por un staff docente de profesionales diseñadores e ilustradores.
La modalidad virtual permite integrar grupos de estudio reducidos, así cada asistente tendrá mayor atención y un trato directo y personalizado con su docente, garantizando un aprendizaje completo y rápido.
¿Cuáles son las ventajas de estudiar Ilustración de moda en Plushlamour?
Al finalizar el curso, las herramientas adquiridas en nuestra Escuela de moda de la mano de profesionales de la industria, te permitirán trabajar como Ilustrador de moda, y podrás plasmar en papel todas tus creaciones.
Además todos nuestros egresados accederán al círculo de beneficios de Plushlamour, con descuentos exclusivos en marcas de indumentaria, accesorios y salones de belleza.
Programa de Curso virtual de Ilustración de Moda:
Módulo 1:
-Reseña histórica, inicios y evolución
-Estilos: tradicional, digital, collage
-Representantes
Módulo 2:
-Materiales y sus respectivos usos
-Elementos del dibujo: estilos de Líneas, trazos, planos
-Formas de medir
-Construcción y proporciones de dibujo
Módulo 3:
-Canon de construcción
-Construcción de figurines femeninos y masculinos
-Niños y adultos
Módulo 4:
-Dibujo de Rostro. Vistas. Proporciones, estilización y estilos
-Dibujo de manos. Formas simples y técnicas de resolverlas
-Dibujo de pies. Vistas y proporciones.
-Cabellos.
Módulo 5:
-Tipos de cuerpos
-Estilización
-Posturas y movimientos
Módulo 6:
-Luces y sombras. Valoración
-Técnicas para generar volúmen
-Sombreado por gradación y grafismo.
-Materiales clásicos y modernos: difumino, técnica de los 3 lápices, tramas.
Módulo 7:
-Dibujo de telas y pliegues
-Distintos géneros y como resolverlos.
Módulo 8:
-Color: círculo cromático
-Paletas escenciales y como utilizarlas
-Coloreado diferentes técnicas. Lápices, acuarelas, marcadores y digital.
Módulo 9:
-Creación de estampas
-Geométricas, Abstractas, realistas
-Creación de patterns
Módulo 10:
-Accesorios: Joyas, Zapatos, Carteras, looks, sombreros y tocados.
Módulo 11:
-El espacio. Persepctiva: elementos principales para generar la sensación de espacio.
-Color, Tramas y superposición.
Módulo 12:
-Proyecto Final: Serie de ilustraciones. Concepto. Historia. Estilo personal.